
Om det finns en film som kommer att få dig att känna det anda av Halloween tidigt den här säsongen är det Tim Burtons senaste Beetlejuice Beetlejuice. Den mycket efterlängtade uppföljaren till 1988 års klassiker tar tillbaka Beetlejuice (spelad av Michael Keaton), Lydia Deetz (Winona Ryder) och andra älskade karaktärer samtidigt som den introducerar roliga nya människor för ännu mer bus efter döden. Filmen i sig är förtjusande spöklik, men när det gäller skönhetsälskare bjuds vi på fantastiskt och gothinspirerat smink och hår som vi inte kan låta bli att besatta av. Och det visar sig att skapelseprocessen var precis så rolig som den ser ut.
Jag kan inte berätta hur kul den här filmen var, Christine Blundell , filmens makeup- och hårdesigner, säger till PS. Läs vidare nedan för att se hur magin skapades (och eventuellt hitta lite bra inspiration för din Beetlejuice makeup look i år).
Michael Keatons Beetlejuice

Hur lång tid tog det att få det färdiga utseendet för titelkaraktären? Imponerande 35 minuter. Hon säger att hon och hennes team av frisörer och makeupartister arbetade som ett pitstop-team för att få alla skådespelarnas smink och hårsmärta. Vi var tvungna att ta reda på hur man genväger [få utseende], säger hon. 'Du har begränsningar för hur lång tid du har. Så en del av vårt mål med alla huvudrollsinnehavare var att få ner sin makeup så snabbt som möjligt.'
Det skadade inte heller att Keaton inte har förändrats mycket fysiskt sedan originalet debuterade för 36 år sedan; det hjälpte till att hålla Beetlejuices utseende så nära originalet som möjligt. Han är vårt enda element som inte kunde förändras, säger hon. Han är i livet efter detta, så du förstår, han måste förbli densamma.
Huvudfokus för Beetlejuice är den skrynkliga vita ansiktsfärgen, mögelliknande grön struktur och hans peruker. Blundell säger att Keaton var en rolig samarbetspartner som gav feedback för att få hans utseende lagom . Han är väldigt specifik om hur han vill att hans hår ska se ut och allt, säger hon.
Winona Ryders Lydia Deetz

Det var väldigt viktigt för Burton att skådespelarna var inblandade i skapandet av sina distinkta utseenden, så att planera i förväg var inte mycket av ett alternativ. 'Min första fråga [till Burton] var: 'Ser Lydia likadan ut som gothen från förr?'' Hans svar var inte till mycket hjälp i det ögonblicket. Han sa: 'Jag är verkligen ovillig att prata om någon av huvudrollsinnehavarna förrän de sitter i en stol med oss, så det är ett samarbete.''
Blundell förberedde några peruker med olika lugg och smink när hon satt med Ryder för att prata om vilken riktning de ville att en äldre Lydia skulle ta. Det var viktigt att ge en nick till originalet men med en twist. Vuxna Lydia, bestämde de sig för, skulle ha två distinkta utseenden: hennes TV-persona (Lydia är värd för den övernaturliga talkshowen Ghost House) och vardagen. 'Vi bestämde oss för att hennes show-look i hög grad skulle vara en mycket bestämd nick till originalfilmen; hennes hår är mycket spetsigare, mer gelat och allt. Så det är medvetet menat att se ut som hon gjorde i den första, säger Blundell. 'Då går vi in i hennes mjukare men korta lugg [för när hon inte är på sin show]. Hennes smink är tänkt att se ut medvetet som om hon har haft det på sig i evigheter. . . vi tänkte att det skulle vara roligt om hon bara inte har tid att fortsätta göra om det.'
Catherine O'Haras Delia Deetz

Blundell lät tillverka flera peruker för Catherine O'Haras Delia som först kom i en lätt kopparton. Efter en titt på dem fattade både Blundell och O'Hara det verkställande beslutet att gå vilda med rött. O'Hara bad om att den röda skulle vara så galen du kan göra den. Så då, helt plötsligt, färgar vi bara peruker och skär dem i stilar.'
O'Hara bar ljust crimson under hela filmen, vilket verkligen dök upp mot filmens mörkare bakgrunder och toner. Det var viktigt att hylla Delias ursprungliga gestaltning i filmen från 1988. Både Catherine och Winona ville att deras karaktärer skulle ha den där kreativa galenskapen som fanns där från början, säger Blundell.
När det gäller perukråden har Blundell två proffstips: först, se till att du har tillräckligt med längd bak så att peruken inte lyfter. För det andra rekommenderar hon att du flätar håret i flätor så att du kan sy in peruken för att säkra den.
Jenna Ortegas Astrid Deetz

Spelad av Jenna Ortega, Astrid är Lydias rebelliska dotter som är emot allt som förknippas med sin mamma. På grund av det säger Blundell att de bestämde sig för att gå i motsatt riktning mot Lydia för smink och hår. Det betyder att Ortega nästan inte bar smink och höll håret orört och fransfritt. Vi ville inte att [hennes utseende] skulle vara en one-trick-ponny, säger Blundell och syftar på Ortegas andra kända Tim Burton-roll som Wednesday Addams. Vi var väldigt noga med att inte återskapa några fransar av något slag.
Men det betydde inte att Ortega gick på set helt oförskämt. Hennes hud fick den TLC den behövde. ' Nirvana Jalalvand [Ortegas hår- och makeupartist] kompenserade för det bara genom att sätta fina krämer på henne, säger Blundell. Jag är precis som, Vi spenderar ingenting på dig, åtminstone skaffa dig bra grejer.
Monica Belluccis Delores

Beetlejuices föraktade ex-fru som vill hämnas på honom är handlingen vi alla kan stå bakom. Delores, spelad av den legendariska Monica Bellucci, är både fantastisk och skrämmande som en själssugande demon som kommer att döda vem som helst i hennes väg. Publiken introduceras för henne i en Frankenstein-liknande scen som har hennes olika kroppsdelar sammansatta med en häftpistol. Slutresultatet är lika delar fascinerande och spökande. Tim hade gjort en skiss av hur han ville att hennes karaktär skulle se ut och vi vände bara om det; vi gick tillbaka från det och tog isär henne, säger Blundell.
I samarbete med Neal Scanlan, den kreativa handledaren för creature effects, och hans team, såg Blundell till att håret och sminket fungerade bra med scenen och vässade häft- och limlinjerna för att ge det den maniska, sammanfogade känslan.
Monica hade så roligt att göra det; vi skrattade så mycket, säger Blundell. Hon satt bokstavligen i stolen klockan fem eller sex på morgonen och hon var den vackraste personen. När vi faktiskt kom in på inspelningsplatsen ylade vi av skratt.'
Själståget
Soul Train är uppkallad efter den populära dansshowen från 70-talet och är där ens själ förs till livet efter detta. Men det finns inga trista eller högtidliga vibbar på Soul Train - det var en livlig, psykedelisk dansfest på väg mot döden. Blundell säger att hon, hennes team och kostymdesignern Colleen Atwood brainstormade om hur man kunde få alla dansare att se ut som döda versioner av sig själva med en disco-flare.
Det var bara peruker, säger Blundell om håret. Men många av dem var fastsydda eftersom vi visste att de där skådespelarna alla var professionella dansare. Vilket betyder att de inte skulle hålla tillbaka när det kom till stora rörelser och skakningar på huvudet.
Justin Therouxs Rory – Pluskaraktärer

Filmen saknar knappast fantastisk talang. Justin Theroux, Willem DaFoe och Arthur Conti spelar alla viktiga biroller. Blundell säger att precis som huvudrollen var de här skådespelarna väldigt praktiska när det kom till att skapa de slutliga utseendena. Justin var en annan som var rolig, ger hon som exempel. Han var verkligen övertygad om att han ville se väldigt nördig ut.
Till och med Danny DeVito gör en liten men minnesvärd cameo. Han var bara inne i två dagar, men vi hade bara så roligt med honom. Tim var inte riktigt säker på vart han skulle med honom, men [Danny] ville bara vara samarbetsvillig.'
Det var verkligen förtroendet som alla dessa skådespelare hade för Blundell och teamet som verkligen fick allt att fungera sömlöst. De försäkrade henne, ''Vad du än har för idéer, kommer vi att föra dem till liv,'' säger hon. Man kunde inte hoppas på en bättre [film] att faktiskt bara leka med smink på.
Audrey Noble är en skönhetsskribent som täcker de senaste nyheterna, skriver kändisprofiler och gör djupdykning om hur ras, kön, sexualitet och andra former av identitet påverkar samhället via skönhetsindustrin. Tidigare var hon skönhetsreporter på Allure och har haft redaktionella positioner på Vanity Fair och Refinery29. Audreys verk kan också ses i PS, Vogue, Harper's BAZAAR, Bustle, InStyle, WWD och mer.