En kannibalistisk romansfilm med Timothée Chalamet i huvudrollen fanns förmodligen inte på ditt bingobricka 2022, men tyvärr är det här verkligheten. 'Ben och allt ,' det nysläppta skräckdramat baserat på Camille DeAngelis roman från 2015 med samma namn, är kanske en av årets mest ögonbrynshöjande filmer. Den utspelar sig på 1980-talet och följer Lee (Chalamet) och Maren (Taylor Russell), två ätare (aka kannibaler) som lever i samhällets utkanter som ger sig ut på en roadtrip genom Amerika i jakten på frihet - och, naturligtvis, blir kära längs vägen.
Förutom att äta människor är en anmärkningsvärd aspekt av Chalamets karaktär hans livfulla röd hårfärg skär i en mulle i 80-talsstil , ett långt avvik från stjärnans vanliga rufsiga bruna lockar. I en intervju med 247CM, ledande hårdesigner Massimo Gattabrusi säger att förvandlingen spelade en stor roll för att levandegöra denna unika karaktär.
Från vårt första möte med [regissören] Luca [Guadagnino] sa han att han inte ville att filmen skulle ha en fantasi- eller blodig look; han letade efter något riktigt, säger Gattabrusi. För Timothée letade han efter något ikoniskt och väldigt annorlunda än hans vanliga utseende. Så, exakt vad gick till att skapa detta nya episka snitt - och varför valde teamet den röda färgen? Framöver delar Gattabrusi mer om Chalamets två timmar långa hårförvandling, såväl som andra karaktärers utseende, i Bones and All.
Den oväntade betydelsen av Timothée Chalamets röda hårfärg
Om du tycker att det är lite för på näsan att använda rött hår som en nick till filmens kannibalistiska elände, skulle du ha rätt. Valet av rött var i empati med karaktären, ingenting om blodet, säger Gattabrusi med ett skratt. Det röda handlar mer [om] energin [av karaktären]. När det kom till att välja färg inspirerades teamet av hårtrenderna från 1980-talet. Vi tänkte på periodens färg och starka, galna färger som Cyndi Lauper, de mer ikoniska rockstjärnorna, säger han.
Valet av rött var i empati med karaktären, ingenting om blodet.
Till skillnad från de flesta filmprojekt han har arbetat med, var Gattabrusi inte bekymrad över kontinuitet på uppsättningen av Bones and All. Han och Chalamet bestämde sig snarare för att använda Lees hår som ett känslomässigt berättande verktyg. Genom att applicera ett semipermanent färgämne kunde Gattabrusi ändra Chalamets färg under hela filmprocessen för att återspegla intensiteten i en given scen, spela upp djärvheten i vissa ögonblick och hålla den mjukare i andra. 'Jag sa till [Chalamet], 'Lyssna, jag tror att vi kan använda det här - jag tror att det kan vara ett instrument som du använder för den här karaktären.'' säger han.
Men dessa förändringar är så subtila att de sannolikt inte skulle sticka ut för en ovetande publik - och det är precis avsikten, säger Gattabrusi. När jag såg filmen [märker man] inte denna färgförändring, och det var vad jag ville, säger han. 'Det är bara något som man känner i bakgrunden. Du ser det inte, men du känner det.
Bakom Timothée Chalamets 2-timmars hårförvandling
För att skapa den livliga röda färgen säger Gattabrusi att han först blekte Chalamets hår men höll sina rötter svarta för att känna tiden passera genom håret. Efter att ha hittat en nyans av rött som var typisk från 80-talet, satte stylisten den på prov — ett skärmtest, det vill säga — med Chalamet. Han var helt öppen för att göra allt eftersom han var väldigt exalterad över att upptäcka karaktärens identitet, säger Gattabrusi. Vi gjorde ett test en månad innan [skjutningen började] i New York, vilket var det första mötet med honom. Vi gjorde något mjukt, men det räckte inte, så vi förberedde oss på att göra något starkare. Andra gången [skapade] vi en riktigt stark kopparröd det var väldigt imponerande.'
Den inledande färgningsprocessen tog två timmar med mycket försök och fel. Jag blekte hans hår ett par gånger för att hitta rätt [mängd] svart på rötterna eller mindre, och sedan hittade jag rätt mängd blekmedel, säger Gattabrusi. Sedan gjorde jag tre olika intensiteter av rött.
Men när Chalamets hår hade färgats var förberedelsetiden på set bara cirka 30 minuter. Jag gillar att ge skådespelaren sin tid, och allt mitt [färg]arbete med honom var förberett tidigare, säger Gattabrusi. Färguppdateringen skulle ta mig ungefär fem minuter.
Hanterar Timothée Chalamets mullet från 80-talet
För att hitta den perfekta frisyren för Chalamet tittade Gattabrusi på porträtt av narkomaner och andra personer utan rösträtt. Så småningom snubblade han över ett foto av New York Citys dokumentärfotograf Michael Joseph, som visade en man med retrofrisyren. Jag hittade den här killen som hade en multe som faktiskt var perfekt för perioden, säger han. Detta blev poängen med den här karaktärens inspiration.
När det var dags för den stora huggen säger Gattabrusi att han ägnade särskild uppmärksamhet åt Chalamets benstruktur och huvudform för att skapa det mest smickrande snittet. När jag klippte honom letade jag efter den rätta geometriska linjen för hans huvud och ansikte, säger han. En geometrisk frisyr ger en riktigt stark bild.
Taylor Russells Micro Bangs inspirerades av en ikonisk skräckfilm
Micro lugg är det enastående elementet i Marens utseende, som Gattabrusi säger var direkt inspirerad av skådespelaren Lauren Roselli som Stacy Hubka i den psykologiska skräckfilmen The Silence of the Lambs från 1991. Luca [Guadagnino] var verkligen kär i de små luggarna, säger han. Precis som Chalamet var Russell mer än villig att genomgå en förvandling för sin karaktär och lät till och med Gattabrusi klippa håret första dagen de träffades för att diskutera hennes utseende.
I början av filmen dras Russells hår tillbaka till en fläta eller bulle, och hennes naturliga textur kommer fram senare. Hon börjar denna frihetsresa och steg för steg blir håret friare och mer naturligt, frissigare, mer lockigt, säger Gattabrusi och tillägger att regnet, damm och andra miljöelement på inspelningsplatserna i Mellanvästern ibland hjälpte till att förstärka denna effekt.
Ibland låter jag vädret arbeta med mig, och ibland kontrasterar jag vädret, säger han. Vi sköt mycket på natten, och nätterna var väldigt fuktiga. Jag höll mig väldigt nära henne utan att avbryta hennes koncentration och hittade de rätta ögonblicken för att [justera hennes hår] scen till scen.'
Hur Chloë Sevignys surrande hår bidrog till att ge hennes karaktär liv
Sevignys karaktär av Janelle Yearly (Marens mamma) får inte massor av skärmtid, men hon gör fortfarande ett stort inflytande. Janelle är själv en ätare som har institutionaliserats och hjälper Maren att förstå sina egna tendenser och pussla ihop sitt förflutna. Gattabrusi säger att det var en utmaning i sig att få Sevigny att se nedtryckt ut, med tanke på hennes naturliga skönhet. För att ge henne en skakande förvandling skapade han en peruk som fick den att likna henne håret hade surrat av .
Jag hade den här korta peruken och jag sydde in den i hennes hår, säger Gattabrusi. 'Första gången jag satte henne i den var hon lite chockad. [Håret] är ett mycket starkt instrument för att förändra identiteten eller personligheten. Hon tog sig tid att känna på karaktären. Och Luca var exalterad över resultatet. Chlöe var upphetsad eftersom hon kände att det var en stor hjälp [för att utveckla sin karaktär]. Det var bara ett par scener, men det var väldigt viktigt att hon såg ut som rätt karaktär med rätt hår.'
